TPL_GK_LANG_BACK_TO_TOP

banner-color-light

Charlotte's Spectrum

16 feb

Als ware het een schilderij: The Old and Dusty World

Door Charlotte Champion

Fotografie is altijd een passie van mij geweest. Niet alleen zelf fotograferen, maar het bekijken van foto's van anderen en ze tot mij door laten dringen. Fotografie fascineert mij in zowel esthetische als theoretische zin. Ik stuitte laatst op een prachtige serie foto's van Mariska Karto genaamd The Old and Dusty World, en was verrast door hoe zeer de foto's op schilderijen lijken. En dit bracht mij aan het denken. In de digitale wereld heeft fotografie zoveel vormen aangenomen, van volledig abstract tot Instagram, terwijl Karto's fotografie juist verlangt naar een tijd voor fotografie uberhaupt bestond. Als je een beetje je ogen dicht doet verdwijnt het foto-realistische element van de foto, en lijkt het bijna op een werk van Caravaggio of een van zijn leerlingen. Maar toch vraag ik mij af of het verwijzen naar een stoffige ('dusty') wereld niet een beetje misplaatst is. 


Fotografie en schilderijen hebben al vrij lang een moeizame relatie. Toen begin negentiende eeuw de fotografie uitgevonden werd dacht men dat het het einde van het schilderen zou betekenen. Immers: geen enkele schilder kan zo realistisch schilderen als een foto. De fotocamera legt een object zo realistisch vast juist omdat het licht vast legt. Schilders als Caravaggio gebruikten technieken als chiaroscuro om diepte en dimensie na te bootsen: om een realistisch resultaat te krijgen. Karto's gebruik er van komt in die zin te kort dat het realistische resultaat juist een eigenschap is van de medium die zij gebruikt: fotografie. Daardoor zou het eigenlijk overbodig zou moeten zijn om oude schilder technieken te gebruiken. In mijn ogen speelt 'The Old and Dusty World' met het concept realisme door een aantal eigenschappen van het schilderen in de foto's te verwerken.


Mariska-Karto-2
Fotografie gebruikt licht, in het verlengde daarvan kleuren, waardoor er een direct relatie bestaat tussen de foto en het onderwerp. Wat simpel gezegd: de kleur van iemands ogen hoort hetzelfde te zijn in het echt als op de foto. Het fototoestel bootst na hoe onze ogen het spectrum van kleur zien. Daarentegen wordt een schilderij juist samengesteld uit een beperkte aantal kleuren, door de schilder gekozen en daardoor bepaald door zijn perceptie en kunde. Desondanks probeert  onze hypothetische schilder die kleuren te kiezen die zoveel mogelijk overeenkomen met zijn onderwerp. Doordat Karto de visuele kenmerken van een schilderij pas na het maken van de foto toegevoegt in Photoshop, verenigd Karto de twee kleurpaletten. Hierdoor onstaat een eigen wereld die zich tussen het fotografische en geschilderde bevindt.


Mariska-Karto-3
Zij vertelt over de serie dat het 'Fotografische schilderijen van een vrouw zijn, geinspireerd door de oude meesters van Middel Eeuwen. Het gaat over de magie van de vrouw.. [...] de sensuele sfeer [en de] kleuren van vrouwelijke emoties in onze wereld.' Al vindt ik de foto's niet lijken op de oude meesters van de Middel Eeuwen (als Carravagio en zijn volgers - de Caravaggisti - een inspiratiebron zijn, heeft Karto haar data verward aangezien zij Barokke schilders uit de 16e eeuw zijn), geloof ik wel dat de afbeeldingen zich bewegen tussen realisme en een dromerige staat (emoties, magie, sensualiteit). De kleuren zijn zacht en gedempt, met voornamelijk een grijs palet, waardoor de vrouwen zich voelen alsof ze niet van vlees en bloed zijn. Voor mij is dat precies wat schilders probeerden te perfectioneren toen zij werkten aan de ontelbare naakt schilderijen die de kunstgeschiedenis kent. Het is alsof de foto's het feit dat er daadwerkelijk iemand poseert, omzeilen. En dat is juist de betekenis achter het project: de foto's dusdanig op schilderijen laten lijken dat je bijna denkt dat het schiderijen zijn. En dit geeft mij nu een griezelig gevoel. Maar is dat omdat het realistische van fotografie verhuld wordt, of dat de oude meesters zo realistisch waren en daardoor inspirerend? Wat de reden achter het gevoel ook is, Karto's foto's en de oude schilderijen zijn alles behalve dusty

Bekijk Mariska Karto's website om meer van haar werk te zien.


Share on Myspace

Submit your work banner

About Us

banner which color will you choose green

Tweets

ColorObjects He he, Gaan musea eindelijk begrijpen wanneer Amsterdammers tijd hebben voor cultuur? http://t.co/CPXMAePENN http://t.co/CPXMAePENN
ColorObjects RT @droogamsterdam: Yes! We are the winner of the Amsterdam Business Award 2014! #aba2014 http://t.co/vXnfXpILVe http://t.co/fRRUvwDJyT
ColorObjects Visualise the emotion you want to capture - make a collage! http://t.co/3ke6AlUPLe Manja Buitink teaches. http://t.co/KRzfpDdRjO
Nieuwsbrief

Color Objects encourages you to get a better eye and appreciation for colors and characters. To get a special selection of pics and info for you, we find designers and artists that make colorful work from all over the world. There's a lot of character in colors, and having a closer look will change your view of the world and people around you. So we share a host of pics and info from design, art, cultures and the natural world. All about colors.

Copyright Color Objects. All rights reserved.

Join Our Newsletter

Join our newsletter to get short monthly updates. You'll get a confirmation email, check your spam folder if you don't find it in your inbox.